玻璃钢雕塑工艺_青海玻璃钢雕塑_汉图雕塑

浅谈泥塑教学中的造型问题（一）

泥塑作为学习雕塑造型的基本形式和途径，多年来一直深受人们的青睐和重视，无论是国内还是国外的艺术类院校中，雕塑的学习也基本是从泥塑开始的，可见学习泥塑是进行雕塑造型的必要训练。因此，泥塑的教学过程也就成为了学习雕塑造型的重要环节。本文是笔者在泥塑教学中涉及到造型方面的几点认识与看法。

   泥塑的造型方法

   在许多人眼里学习雕塑的人很健壮但又是很脏的，因为他们要经常摔泥、做泥塑。初学者往往觉得做泥塑很有趣，或者很好玩，用一块块的泥巴随便捏捏就能做出各种各样的人物、动物形象，好像可以包罗万象。但当你真正学习了泥塑之后，才觉得泥塑并非想象中的那样简单，玻璃钢雕塑修补，自然界的万事万物皆有其法，泥塑也不例外。

   在当代，中国各艺术类院校关于泥塑的教学大都是沿袭了法国及前苏联的教学模式和基本训练方法，虽然中国古代也有很多传统雕塑，但大都局限于宗教雕塑和陵墓雕刻，且关于雕塑的理论著述与文献少之又少，因此人们也就缺乏很好的学习和继承那些实践的理论。在谈泥塑造型之前首先我们来了解这样一个概念：什么是造型艺术？简言，造型艺术是占有一定空间构成有美感的形象，使人通过视觉来欣赏的艺术。当然雕塑也属于其中之一了。泥塑也就是用粘土做出的在空间中具有美感的形象来表达社会生活和艺术家情感的艺术形式。

玻璃钢雕塑

中国雕塑与绘画间相互融通的表现是多方面的。首先表现在色彩上，中国古代雕塑讲究“装銮”一般都是上色的。西方在古埃及、古希腊时期，玻璃钢雕塑工艺，雕塑常常也是上色的，玻璃钢雕塑加工，在古罗马时期就逐渐向不上色方向发展。后来，是否用颜色在西方成了绘画与雕塑的一个重要区别。德国艺术史家迈约在《希腊造型艺术史》中认为，青海玻璃钢雕塑，上色的古代雕塑只是雕塑的准备阶段，应该把它的排除到真正的雕刻之外，他认为随着艺术趣味日益提高，“雕刻也就日益抛弃本来

   对它不适合的色彩的华丽；出于明智的考虑，它只用光与阴影，以求使观众得到更高的温润、静穆、明晰和愉快的印象”。达芬奇在《论绘画》里更是直接指出“绘画与雕塑比较：一—雕塑缺少色彩美，缺少色彩透视，线透视。”因此，中西雕塑在色彩的运用上是有区别的。